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在了解街舞文化发展将给中国青少年带来何种影响之前,必须先认识街舞运动的“文化性”。下面是读文网小编整理的一些关于中国街舞发展史的资料,供你参考。
之所以成为大众的休闲文化,是因为经过一些专业人士的细心提炼后,街舞运动强度适中,大部分青少年和爱美人士等将其作为业余爱好,在工作、学习之余用于放松身心、充实生活。从社会上的健身场所到大中小学校,纷纷开设街舞健身班,利用街舞健身的情况极为普遍;随着全民健身活动的推广,街舞作为健身运动的一种成为各大城市健身馆的招牌,成为了上班族及家庭主妇等各界人士的最爱。
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中国书法艺术源远流长,它是华夏民族的智慧与创造力最集中的表现之一,是世界文化艺术宝库中的瑰宝,是最有中国特色的艺术。下面小编带给大家的是中国书法字体,希望你们喜欢。
中国书法艺术源远流长,它是华夏民族的智慧与创造力最集中的表现之一,是世界文化艺术宝库中的瑰宝,是最有中国特色的艺术。这门古老而富有生机、实用而具有审美价值的艺术,随着社会的发展,越来越受到人们的喜爱,并对人们的精神、思想、文化、生活都产生着广泛而深远的影响。
书法是以汉字为基础,以毛笔为表现工具的一种线条造型艺术。创作出的书法作品,不仅是一种艺术作品,更是一种文化结晶。对于书法而言,它不仅是一门合乎汉字书写法度的艺术,更是一门关于汉字书写的学问。讲到汉字的书写,就提及到了书体问题,人们总习惯于“真、草、隶、篆”之说。其实,从书体的演变来看,他的产生和发展恰恰是“篆、隶、草、真”。
书体的演变是文字产生和应用的结果,中国古代的先民为了把思想记录下来并使其传播久远而创造了文字,文字是记录思想和语言的工具,在人类社会生活中有着重要的交流作用,文字在使用过程中不断演进,因而书体也随之变化和发展。
书体的演变从殷商(约前14世纪—约前11世纪)甲骨文的产生算起,到现在已有三千多年的历史了。目前我们所能见到最成熟的文字体系是甲骨文,甲骨文并不是中国最早的文字,但是它所代表的商代晚期文字系统已经相当成熟。它是用刀刻在用于占卜吉凶的龟甲和兽骨上的文字,具有鲜明的图画性和象征性,笔画以直为主,两端尖细中部略粗,章法纵有列,横无行,结构以纵向取势为主,善于运用对称等手段来求得形体的稳定美观。
继甲骨文后有金文(钟鼎文)、石鼓文等。殷商后期至战国是我国青铜器铭文的盛行时期,西周达到鼎盛。青铜古称“金”,“金文”就是青铜器上的铭文。它是以铸造为主要成字手段。虽然风格大致有三,但基本上文字点画比较饱满,形体的稳定性提高,平衡方式得到进步,形成了端庄浑穆的庙堂气息。
石鼓文是刻在鼓形石上的籀文,每件石高约一米,直径大约六十厘米,其形如鼓。故通常称“石鼓”,所刻文字为“石鼓文”,每件环刻四言诗一首于鼓壁,讲述秦国国君或王子游猎、戍边、开疆之事。从书法的诸要素上看,无论是线条、结构、章法还是空间,都愈加工整,已有小篆风度。它是我国现存最早的刻石文字之一,属大篆系列,是大篆系列文字的尾声。
秦始皇统一中国后,命丞相李斯将大篆略加省改,作为规范的文字,即小篆。所以上,相对而言,甲骨文、金文(钟鼎文)、石鼓文是先秦时代的文字书体,统称大篆。反过来说,小篆是大篆的对称,是古文字发展到最后一个阶段的正体文字。小篆在秦系书体《石鼓文》等先秦篆书的基础上,逐渐脱离甲骨文和大篆的象形因素,确立了长方形的结体法和圆起圆收的运笔法。强调笔画的均匀分布和对称中的变化,以具有图案式的装饰美。
在小篆书体中,可以分为笔画圆润如玉筷一样的叫玉箸篆和笔画纤细如线、刚劲如铁的叫铁线篆两种。玉箸篆之箸,亦作筋,俗称筷子,因小篆的笔画圆如玉筋,所以叫玉箸篆;铁线篆,即指笔画纤细圆润、刚劲挺秀,风格独具的小篆。一般认为玉箸较粗,铁线较细,其笔法、字法实为一致。
小篆与大篆相比,结构的符号性和装饰性大为增强,图画性和象形性明显减弱,其字体更加抽象化、规范化。笔画粗细均等,圆转流畅。结构平衡对称,体正势圆,字形修长见方,大小相同。尽管小篆的变革使文字趋向统一、规范,但随着社会发展的需要,小篆因结构严谨、书写费时而难以适应。因此在秦代通行标准小篆以外,一种书写更为便捷的书体——隶书就产生了,并大量用于社会生活中。
隶书是汉字的五种基本字体之一。隶书的产生标志着汉字进入今文字时代。隶书产生初期并无定名,在发展过程中出现了多种称谓:佐书、隶书、隶文、隶草、古隶、八分等。现代一般以“隶书”为其通称,而把早期隶书称作“古隶”,波磔特征鲜明的成熟隶书称为“八分书”。
对隶书的“隶”的释义有多种,主要是附属、隶属、辅佐之义,表明早期隶书在文字使用中的地位。隶书只是在篆书俗体的基础上生成的,在很长的历史时期内是附属于篆书的辅助性字体。人们一般在庄重严肃的场合用正体小篆,日常书写多用隶书。因当时书写隶书的人多为从事公文抄写的小吏,或职位低微的“徒吏”,所以上,“隶书”之名的由来,这也是一种说法。
隶书由于具有简便快捷的优越性,因而在汉代得到迅猛发展,使用更加广泛,地位日益提高,至迟在东汉便已取代篆书成为官方正体。
隶书与篆书相比:一、笔画改变,即圆笔改为方笔、连笔改为断笔、曲笔改为直笔,而且粗细有别,末笔大都出现挑势;二、形体结构改变,即偏旁简化和省并,字形由长形变为扁形或方形。
隶书的产生是汉字发展史上第二个里程碑,在书法史上占有极为重要的地位,它孕育繁衍了草书、行书和楷书,为书体的全面发展创造了基本条件。
草书,起源于汉代,在汉朝中后期,草书的美感逐渐为人们所认可。东汉末年基本定型,由草创到最终形成经历了很长时间的孕育。汉朝末年赵壹的《非草书》云:“盖秦之末,刑峻网密,官书烦冗,战攻并作,军书交驰,羽檄纷飞,故为隶草,趋急速耳。示简易之旨,非圣人之业也。”我们从出土的大量秦汉简牍中可以发现草书产生的印迹,这也基本上印证了赵壹的论断基本符合历史事实。由此看来,草书的演化并不是一朝一夕完成的,从现在的考古资料及研究成果来看,这个演化期大约在二百年左右(战国晚期—前24年左右)。
草书经过千年的发展,变化很大,一般分为两个大类:章草和今草。章草是与隶书同时的草书,带有隶书的笔意,这种草书一般是字字独立,不连写,很规范;今草是与楷书同时的草书,没有章草的波磔形的笔画,显得流畅简洁。今草又有小草、大草、狂草之分。这些概念都是为了区别今草中不同的形态而有的称呼。本来没有小草之名,因为唐朝张旭、怀素将草书写得很夸张,便将张芝、王羲之等人的草书叫做小草,而将张旭、怀素那些夸张的草书叫做大草,更为夸张的叫做狂草。
楷书也叫做真书,它与行书始创于汉代,流行于魏晋,兴盛于隋唐。行书介于草书与楷书之间,是楷书的流动和写意。行书分类的常见角度和结论有三种。第一,按照楷书和草书的关系划分为“行草”、“行楷”两类。第二,按照时代风气来划分,如清代梁巘《评书贴》所说:“晋尚韵,唐尚法,宋尚意,元明尚态”。第三,按照审美风格来划分,如分为妍媚、雄强等。如今,从事专门书法理论研究的专家学者,还将行书分为以下五类,以供书法爱好者学习。第一,原生行书;第二,经典行书;第三,宋元明清文人行书;第四,明清大幅纵势行书;第五,篆隶北碑影响下的行书。
楷书是一种寓实用的规范性与欣赏性的艺术性为一体的书体,代表着汉字书体最为成熟和完善的形态。它融合了篆书圆转对称、隶书方折明晰、行草简易便捷等诸多优美的因素,具有易写易辨、方正规范、笔画端谨等特点。学习楷书,可以入规矩,打基础。正如宋代书法家蔡襄《论书》所说:“古之善书者,必先楷法,渐而至于行,草亦不离于楷正。”
楷书作为一种书体,若按时代划分,可以有晋、魏、唐楷等类别,若按风格分,可以有欧、颜、柳、赵等类别,不一而论。
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书法是中国特有的艺术,体现着中华民族文化的本质特征。下面小编带给大家的是中国草书书法,希望你们喜欢。
草书创作最基本的技艺要求就是“快”,这就更要强调“意在笔先”、“法在笔前”。简单一句话就是更要熟练基本功。现结合临习怀素小草千字文来谈谈这方面的问题。
一、笔法方面。怀素小草笔画的起笔,多用抢锋入纸,少用尖锋入笔,也就是说多圆少方,圆笔和疾书有矛盾,怎样抢而能圆,则非有熟练技巧不能奏效。又如点画不喜平,不平则要涩,怎样涩而不慢,非要有高超技法不行。再如笔画的收笔不能用顿挫回锋,多要拖锋曳笔才能快,不熟悉这种笔法,拖出来的笔迹只能是“死蛇挂树”。孙过庭在《书谱》中说:“草以点画为情性,使转为形质。”在简捷的草法书写中,既要寓情性于点画之中,又要让使转的形质具有形式美,则谈何容易。
二、结字方面。为了求简捷,草书的偏旁部首多用各种符号来替代,一个符号可替代数种偏旁,例如一个左旁孤竖可替代三点水,也可替代单人旁、双人旁,还可替代“言”字旁等,如此,则“注、住、往”等字的草写几乎都变成一样的了。成功的书家和成熟的欣赏者对这一孤竖到底替代哪个偏旁都会神领意会,这样的技巧就非“一日之寒”了。
上述仅是左偏旁简单的一例,草法一个字的上、下、左、右、中多由某些偏旁符号来组成,隶、楷中相同偏旁部首在不同位置的草法替代符号又不尽相同,这样一来,光替代符号就够书者熟记熟练的了,遑论草法结体上,还有诸如笔画的缩简、连接、省减、并写以及改变笔顺和并借点画等技巧,平时不练不积累基本功,临场如何出手。
三、章法方面。书法的章法,实际上主要是由笔法、墨法、字法所组成,特别是草书,更需要由行气来统帅,以期达到节奏感强,血脉相贯。这就要求整幅草书作品上下提携,痛痒相关,淋漓酣畅,天趣横生。怎样才能达到这种境界,实在是有话说不出,有字写不来,只能意会,不能言传,就是勉强描写出来,也不过是隔雾看花而已。在草书章法方面的技巧,须由书者多看、多想、多写,去品悟、去实践、去积累字内字外的功力才能做到。
学行书和章草书可为学今草积累一些基本功。初学怀素小草若有小效,则尚须博观约取其它帖本草法,并上溯篆隶笔意,这又是为将来可能学大草的某些基本功做准备了。不管学什么书体都需要有基本功,但草书尤甚。
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书法在全部的艺术门类中,可谓说独具中国特色,下面小编带给大家的是中国硬笔书法楷书技法,希望你们喜欢。
钢笔楷书在结构上强调笔画和部首均衡分布、重心平稳、比例适当、字形端正、合乎规范。字与字排列在一起时要大小匀称、行款整齐。虽然也有形态上的参差变化,但从总体上看仍是整齐工整的。因而历代许多书家都主张把楷书作为学习书法的第一步。现行的九年义务教育小学语文教学大纲要求,学生在小学阶段主要是学好写钢笔楷书,打好基础,为上中学写行楷书创造条件。实践证明,只有经过系统的楷书练习,才能了解汉字笔画和结构的特点和要求,才能掌握汉字的组合规律,为学写行楷书奠定书写基础,从而练就一手合乎法度、流畅自然的行书和草书。
钢笔楷书的每一个笔画的起笔和收笔都要交待清楚,工整规范,干净利落,不能潦草、粘连。但是笔画与笔画之间又要有内在的呼应关系,使笔画达到:既起收有序、笔笔分明、坚实有力,又停而不断、直而不僵、弯而不弱、流畅自然。
练习楷书,应从笔画和结构两方面下功夫。练习笔画,主要解决用笔方法问题,目的是生产合格的“零件”;练习结构,主要是解决笔画和部首之间的组合方式问题,目的是学会结构方法,掌握结构规律,从而达到将字写端正、整齐、美观的要求。
古人学书法有这一种说法:“学书须先楷法,作字必先大字。大字以颜为法,中楷以欧为法,中楷既熟,然后敛为小楷,以锺王为法”。然根据多年实验研究结果表明:初学写字,不宜先学太大的字,中楷比较适合。
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书法作为中国一门有着悠久历史文化的学科,收到了很多人的喜爱。下面小编带给大家的是中国艺术书法字体,希望你们喜欢。
应该先从楷书练起,这一点是经过历代书法家验证的,通过几年的楷书练习,笔画,结字等都有基础后,打好基础再练其他字体才可以事半功倍,无论是学魏碑,篆书还是行,草,都是大有裨益的。
至于练谁的楷书这个问题问别人也不会有答案,欧颜柳赵,各有所长,每家都有自己的风采,
现在的书店基本书法那一块都非常全,自己亲自去选购,将各家的书法名帖都仔细看一看,选择自己喜欢的字体,买一本好的出版社出版的字帖,不推荐买近代人的临摹本、放大版,填补版的,那些都有人为的因素在里面,他们没有达到原书家的水准,跟他们学只会离前人水平越来越远。
另:选贴不要选那种印刷特别精美的那种,看一看反光程度怎么样,表面特光滑的字帖,临帖的时候很痛苦。
原版碑帖肯定有损坏,看不清的地方,但是那是历史的沉淀,悟进去反而能更有深刻的体会。追本溯源方为上策。
选好碑帖,准备纸笔,初学买最便宜的毛边纸就可以了,4、5元一刀的毛边纸就行,写一段时间后,想继续下去,或者到了可以创作作品的时候再买好纸。个人觉得买6×6的毛边纸好一些,毛边纸一般只有两种格子的,就是选小格子的那种,初学的时候,还控制不好手、笔,小格子的相对简单,手腕动作幅度都小一点,等手稳了再考虑是写大字或者写小楷。笔,我个人建议多买几只,长锋、短锋,紫毫,狼毫,兼毫都买一支,写字的时候换着用一用,才知道那种适合自己,以后就可以专买那一种了。
墨汁也选最便宜的就行,以后再买好的。墨汁兑水不是为了省墨汁,瓶装的墨汁里面都加了胶,写在纸上干了之后,只就收缩变皱了,适当加点水,可以避免这种情况,墨块自己磨的那种不会。
砚,前期根本没必要,随便找个小碟子就可以了,写了几年,并准备以后一直写下去,再考虑砚的问题,那时候不用问别人,自己也知道该买什么样的。印章,印泥也是以后的事。
另:买毛边纸的时候一定要买一张书画毡,很便宜,5块钱就够了。便宜的毛边纸都是机制的,洇的很厉害,底下垫报纸根本不管用,书画毡上的小绒毛能将纸托起来,很好用。
“不是三分钟热度,持之以恒,自娱自乐”,与君共勉!
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书法是承载中国数千年文明的艺术形式,也是仅属于汉语言的表达方式,下面小编带给大家的是中国硬笔书法楷书,希望你们喜欢。
笔法就是使用毛笔的方法和技巧,古人亦称用笔或运笔,即笔毫在纸上的运行方式。毛笔书法的运笔技巧是关键,也是笔画写得好坏的最基本的法则规律。其中中锋运笔和偏锋运笔在毛笔书法中极为重要。
中锋运笔是毛笔书法的主要运行方式。蔡邕说的“令笔心常在点画中行”中的“笔心”指笔锋、笔尖。“常在点画中行”,是指经常在笔画的中间运行。由于毛笔是圆锥状态的,因此中间的笔毫要比两边的厚一些,墨汁多一些,所以写出来的笔画呈圆润浑厚的立体感觉,显得很饱满。这就叫“中锋运笔”。
但有时候虽然笔锋在笔画的中间,但是毛笔不是处于圆锥状态,而是像油画笔那样呈扁平状态,这时候写出来的笔画质感会显得扁平薄怯,因此蔡邕要在前面冠上“圆笔属纸”四个字。如果书写过程中出现‘扁笔”,一种方法可以将毛笔在砚池边上掭一下,使它回复到圆锥状态;另一种方法以执笔的手指将笔杆转动一下,使落笔时扁笔交圆;还有一种方法是在书写过程中用调节笔锋的方法使其变圆。不过,“今笔心常在点画中行”这种解释中锋运笔的方法,仍然令人觉得难以领会,因为具体书写时,笔锋已分布在笔画的中间和两侧,是很难找到所谓的笔心来的。因此应该用另一种更精确、科学的方法来进行诠释。毛笔在纸上运行时,笔腹处于运行的前方,笔锋紧随其后,笔锋始终重复在笔腹所形成的墨迹之上,为中锋运笔。中锋运笔时,笔锋到笔腹的方向与毛笔的运行方向一致。
在毛笔书法中用中锋运笔写出来的笔画由于书写力度、速度的不同会产生不同的质感。大致分为两类:一类笔画边线光洁平整,如刀切的一样,古称‘古钗脚”;另一类笔画边缘毛涩不平,如万年相藤,古称“屋漏痕”,或称之谓“金石气”。
前者书写速度略快,用力平均,显示出刚健挺拔、富有朝气的美。后者书写速度略慢,比较用力,手指路有震颤。显示出遒劲涵蕴而又老成的美。初学者应该先练习前一种干净利索的线条。待熟练了再追求“屋漏痕”。实际上“屋漏痕”是功到自然而成的,决不是做作而成的,刻意用颤抖或扭动去做是不行的。
古人常用“力透纸背”“入木三分”来形容笔画线条。所谓“力透纸背”,是指书写时笔力雄厚,墨能透过纸背。老师检验学生毛笔字写得是否认真,往往将元书纸反过来看笔画中间的墨色是否吃透了,如果笔画的两头与中间一样黑,说明这个学生写字认真,不马虎。如果发现笔画的头尾是黑的,而中段部分不黑,说明这个学生写字草率,一带而过。“入木三分”,典出自王羲之。他写的祭祀祝版(木板),因要重写新的祝词,叫木匠将字削掉,结果削去三分才不见墨迹。说明王羲之笔力浑厚,墨能进入到木板三分那么深。“力透纸背’和“入木三分”,都是讲中锋运笔的力量和墨色实而不虚浮。
毛笔书法中的偏锋运笔与中锋运笔不同。偏锋运笔笔锋不在笔画的中间,而在其某一边行走;即笔锋处于笔画的一侧,笔腹处于笔画的另一侧,笔锋与笔腹在并列行走。偏锋运笔的笔锋一侧的笔画光洁平齐,笔腹一侧枯涩不平。这种一边光一边毛的笔画.因其不够完美,教历来被书家视为病笔。
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书法是中华民族文化遗产中一颗光辉灿烂的明珠 ,是世界艺苑中一朵独放异彩的奇葩。下面小编带给大家的是中国书法草书字帖,希望你们喜欢。
张旭字伯高,唐开元天宝年间(713-756)吴郡(今江苏苏州)人,官至今吾长史,故世人又称张长史。张旭平生嗜酒,性情放达不羁,往往酒醉后一边呼叫一边狂走,乘兴而挥毫。画史上记载,他曾经用头发濡墨书写大字,当时人们叫他“张颠”。
张旭的狂草左驰右鹜,千变万化,极诡异变幻之能事。韩玉涛先生认为可将其归纳为三个特点。其一为“狂”,写起来一气呵成,始终一贯,保持一种气势,满眼是“意”,“无惜是非”。其二为“奇怪”、“变态”。如“游云千万朵”,变幻莫测,下笔结体,都不易捉摸。第三个特点是“可畏”。“可畏”不是“可悦”、“可媚”,摈弃妍美、纤弱的病态,而产生一种岩石压顶之感,“观者对字,若‘逼利剑之锋芒’,感到‘肃然巍然’”。张旭的草书虽狂虽草,但不失法度,一点一画,皆有规矩,因为他的楷书亦有相当高的成就。张旭传世的作品不多,可见到的有《肚痛贴》、《古诗四帖》等。
另一位狂草大书家怀素。字藏真,俗姓钱,潭州(今湖南长沙)人,幼年便出家当了和尚。他比张旭晚二十多年,曾受张旭和颜真卿的影响,幼年学书,十分刻苦。“笔冢墨池”的成语典故就是由他所得。他的书法热情奔放、豪迈恣肆,如“飞鸟出林,惊蛇入草”。当时的诗人李白、钱起等都有赞美他书法的诗篇。韩*F在一首诗中写道:“何处一屏风,分明怀素踪。虽多尘色染,犹见墨痕浓,怪石奔秋涧,寒藤挂古松。若教临水畔,字字恐成龙。”把他的字与张旭字相比较,可以看出,后者笔画偏肥而前者偏瘦,所以,怀素在《自叙帖》中有“奔蛇走虺势八座”、“寒猿饮水撼枯藤”的诗句,以“奔蛇”和’枯藤”作比,甚为贴切。
在中国古代书论中,不论是对篆、隶、行、楷,还是对草书的论述,大多是以自然景观或某些现象作比,加以形容和描述,读者要靠一种生活感受、生活经验去领悟,才能欣赏和理解。书法实在是一种很玄奥的艺术,尤其狂草,书写者往往是充满激情,处在一种亢奋的状态下完成的,读者从墨迹中隐隐地感受到某种情绪。这其实正是一种表现主义艺术的特点,狂草产生于唐代,当时的绘画基本上属于工笔重彩的表现形式,范山模水,描眉涂目,都须凭藉理性在较长时间里才能完成的。即使如吴道子那种带有表现主义成分的画法,也终归要受到物形的限制,并不是能够完全放开来的。在这种情况下,从书法中出现了狂草,则可以借用来比较充分地表现情感或情绪。这恐怕是表现主义书法产生的主要缘由。
在张旭和怀素以后,历代都有草书大家出现,如宋代黄庭坚、明代祝允明、徐谓、王铎,清代傅山,现代林散之等。每一书家在继承前人的同时,又融进了自己的个性。
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《中国新歌声》,是由浙江卫视联合星空传媒旗下圆歌梦强力打造的大型励志专业音乐评论节目,你喜欢中国好声音的歌曲吗?下面读文网小编和大家一起来分享2017中国好声音歌曲。希望你喜欢!
1) 月半弯(中国好声音第三季第十三期)刘双双
2) 有多少爱可以重来(中国好声音第三季第十三期)帕尔哈提
3) 眼色(中国好声音第三季第十三期)魏然
4) 像梦一样自由(中国好声音第三季第十三期)汪峰
5) 我如此爱你(中国好声音第三季第十三期)王凯琪
6) 往事随风(中国好声音第三季第十三期)齐秦
7) 痛并快乐着(中国好声音第三季第十三期)魏然
8) 思念谁(中国好声音第三季第十三期)帕尔哈提
9) 你是我心爱的姑娘(中国好声音第三季第十三期)李琪
10) 领悟(中国好声音第三季第十三期)张卓含威
11) 爱着谁(中国好声音第三季第十三期)耿斯汉
12) 安静(中国好声音第三季第十三期)秦宇子
13) Crazy In Love(中国好声音第三季第十三期)秦宇子
14) Blank Page(中国好声音第三季第十三期)王凯琪
15) Can't Take My Eyes Off You(中国好声音第三季第十二期)张碧晨
16) Wrecking Ball(中国好声音第三季第十二期)陈冰
17) 爱你的宿命(中国好声音第三季第十二期)张碧晨
18) 后会无期(中国好声音第三季第十二期)张碧晨
19) 逆光(中国好声音第三季第十二期)陈冰
20) 秋意浓(中国好声音第三季第十二期)刘明湘
21) 睁一只眼闭一只眼(中国好声音第三季第十二期)李嘉格
22) The Prayer(中国好声音第三季第十二期)陈永馨
23) Treasure(中国好声音第三季第十二期)余枫
24) YMCA(中国好声音第三季第十二期)陈永馨
25) 是什么让我遇见这样的你(中国好声音第三季第十二期)李文琦
26) 我(中国好声音第三季第十二期)陈永馨
27) 无所谓(中国好声音第三季第十二期)余枫
28) 致青春(中国好声音第三季第十一期谢师加油特辑)刘双双
29) 征服(中国好声音第三季第十一期谢师加油特辑)刘明湘
30) 有多少爱可以重来(中国好声音第三季第十一期谢师加油特辑)余枫
看了“2017中国好声音歌曲”文章
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中国好声音里面有很多很好听的歌曲,你喜欢吗?如果你也喜欢这些歌曲,那就来读文网吧!下面读文网小编和大家一起来分享2017中国好声音好听的歌曲。希望你喜欢!
1) 月半弯(中国好声音第三季第十三期)刘双双
2) 有多少爱可以重来(中国好声音第三季第十三期)帕尔哈提
3) 眼色(中国好声音第三季第十三期)魏然
4) 像梦一样自由(中国好声音第三季第十三期)汪峰
5) 我如此爱你(中国好声音第三季第十三期)王凯琪
6) 往事随风(中国好声音第三季第十三期)齐秦
7) 痛并快乐着(中国好声音第三季第十三期)魏然
8) 思念谁(中国好声音第三季第十三期)帕尔哈提
9) 你是我心爱的姑娘(中国好声音第三季第十三期)李琪
10) 领悟(中国好声音第三季第十三期)张卓含威
11) 爱着谁(中国好声音第三季第十三期)耿斯汉
12) 安静(中国好声音第三季第十三期)秦宇子
13) Crazy In Love(中国好声音第三季第十三期)秦宇子
14) Blank Page(中国好声音第三季第十三期)王凯琪
15) Can't Take My Eyes Off You(中国好声音第三季第十二期)张碧晨
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中国风歌曲是近年来风行的一种流行音乐风格,之所以被誉名“中国风”,就是主动加入了中国民族特色的音乐元素进行创作、演唱, 融入古诗词、民间传说等具有中国传统文化指向的歌词,歌曲便具有了一种古朴典雅的美学意味。它既有音乐的一种特殊类型,本身的文学性也是很强的,优美的文字,忧伤的典故,忧郁的文辞,融入曼妙的音乐曲谱中,构成了独一无二的音乐风景。下面读文网小编和大家一起来分享最新中国风歌曲推荐。希望你喜欢!
1) 木兰星
2) 剑煮红颜
3) 剑如虹
4) 修仙·风月阙山尽
5) 黛玉笑了
6) 活该
7) 三叠阳关
8) 伊人
9) 蝶
10) 沙话
11) 武神赵子龙
12) 千秋莫负
13) 心事如雨
14) 恋香
15) 红酥手
16) 人间清欢
17) 不送帖
18) 木棉
19) 花雅禅
20) OVER IT
21) 湖心亭
22) 宣
23) 百战决
24) 西湖蝶恋
25) 爱的句
26) 望归去
27) 如梦
28) 追月
29) 悟
30) 我的黑白色
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中国风歌曲—歌词具有中国文化内涵,使用新派唱法和编曲技巧烘托歌曲氛围,歌曲以怀旧的中国背景与现在节奏的结合,产生含蓄、忧愁、幽雅、轻快等歌曲风格。我们以后听歌有了另一种选择,它可以带我们回去感受那种完完全全属于中国的音乐味道!下面读文网小编和大家一起来分享中国风歌曲合集。希望你喜欢!
1) 最美不过中国梦郑允武
2) 中国冲冲冲樊少华VS江山
3) 欢乐颂歌徐宁
4) 花香何以晴
5) 四大发明何以晴
6) 美丽中国走起来周澎
7) 快乐的你李昱和
8) 反腐倡廉李友胜
9) 呼唤谭英
10) 爱在春天李莉
11) 花树杨冰滢
12) 前世有缘苗苗
13) 美丽的西藏我的家马健涛
14) 老地方张美晨
15) 梦想的时代张美晨
16) 多彩龙城梦叶顺有
17) 东台创建文明城市朱乐飞
18) 油中感谢北京易金卡员工
19) 鱼跃龙门任芝
20) 新疆一天一个样骆驼强子
21) 最美西湖王金翔
22) 西夏之歌(大型纪录片《神秘的西夏》主题歌)罗天泽
23) 我在海角等你黄丽群
24) 中国联航之中国梦任明&杨镜儒
25) 中国梦,我为你喝彩张轶
26) 祖国至上许晓杰
27) 好美的中国梦天亮
28) 中华炫起来山楂妹张月乔
29) 谁是英雄苏勒亚其其格
30) 默默祝福你梁佳玉
看了“中国风歌曲合集”文章
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隶源于篆,其基本用笔是逆入平出,中锋铺毫,有蚕头,有雁尾,转折时常换作两笔书写。下面小编带给大家的是中国硬笔书法隶书,希望你们喜欢。
隶书用笔首先应主意到隶字的基本书写特点,这些特点一般归纳为:字形扁方,左右伸展;左波右磔,蚕头燕尾;曲折方园,点画分明;提顿结合,粗细兼备。但上述只能说明一般的书写和结构特征,用来作为隶字通常的辨认和书写是可以的,如果用来作为书法艺术的特点或要求则差之远矣。我们热心于书法艺术,辨识、临习、书写隶字的最终目的是要提高书水平,从事艺术创造,间接地为实用文字的发展服务。要研究笔法,就要摆正实用字和艺术美的关系。书字只满足于实用的需要,书法才满足于审美的需要,它们同源于字的形体结构。任何书体的产生与更迭,首先是适应文字记录语言和需要,作为社会交际工具而出现的。
实用性是文字的第一位的作用,也就是字本身形体,表音表义作用。隶书最初是作为篆书的快写而应运而生的,是文字书写者们经过长期模索总结的智慧的结晶,这是书字的阶段,是吏以逐步发展为书法的最坚实的基础。搞书法艺术就不能只停留在实用书写上,不能以大众的书写规范正确与否,不能以通俗的书写风格流行与否为满足。普列汉诺夫说:“那些为原始民族用来作装饰品的东西,最初是被认为是有用的,或者是一种表明这些装饰品的所拥有者有一些对于部落有益的品质的标记。只是后来才开始变得美丽,使用价值是先于审美价值的。”
一种书体的出现,首先是实用性,是字的自在阶段,在使用字的过程中,用审美的感官加以改造,逐渐装饰化,文字便向书法发展,使文字成为艺术品就是有意识的阶段了。我们今天研究隶书,就不能与秦汉时代作以简单的比较。秦汉时的隶书具有实用和艺术的双重性质,互为促进和发展,而今天以楷法书写的现代简化汉字成为全国标准字。隶书的作用很大程度上是表现美,我们所注重主要是其艺术价值,作为艺术美的创造和欣赏来对待,是运用隶书的艺术价值为今天服务,不是复古的实用,是创造艺术的美感,不是只求书写隶的俗字,这个立脚点是不可忽视的。如果认为只满足用笔方拆,有波有捺就是我们追求的艺术效果,那么,只写报杂题头那种整齐划一的隶书印刷体就够了,这达不到继承和发展书法艺术的目的。
看过“中国硬笔书法隶书”
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二十世纪九十年代末,在中国流行乐坛上流行的 中国风 歌曲,不仅仅是单纯的时尚,而是将我国传统的文化元素融入现代的音乐,它是流行歌曲的一种,是新时代的中国音乐。下面读文网小编和大家一起来分享中国风好听的歌曲推荐。希望你喜欢!
1) 此生共我饮长风
2) 孙子兵法
3) 兰夜
4) 花恋蝶
5) 水墨缘
6) 给安娜
7) 皇后与梦想
8) 闻鸡起舞
9) 梦红楼
10) 庐州月
11) 慕容雪
12) 桃花源
13) 水墨丹青凤凰城
14) N+
15) 逆相思
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隶书是古文字长期变化发展的产物,它进一步突破 象形 拘束而抽象化,拓展了书法的用笔变化和字结构的空间安排。下面小编带给大家的是中国书法隶书作品展,希望你们喜欢。
隶书相传为秦未程邈在狱中所整理,去繁就简,字形变圆为方,笔划改曲为直,字形优美,扁而较宽。改“连笔”为“断笔”,从线条向笔划,更便于书写。“隶人”不是囚犯,而指“胥吏”,即掌管文书的小官吏,所以在古代,隶书被叫做“佐书”。隶书盛行于汉朝,成为主要书体。作为初创的秦隶,留有许多篆意,后不断发展加工。打破周秦以来的书写传统,逐步奠定了楷书的基础。在“罢黜百家,独尊儒术”的思想统一下,是汉代隶书逐步发展定型,成为占统治地位的书体,派生出草书、楷书、行书各书体,为艺术奠定基础,至今不衰。
看过“中国书法隶书作品展”
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刚开始学街舞难免会走一些弯路,那么我们要做的就是多学学街舞老鸟的街舞经验,这样对你非常有用。下面是读文网小编整理的一些关于街舞b boy教学的资料,供你参考。
当你看到韩国bboy转手转能10多圈的时候,是不是觉得很奇迹呢?因为自己就算用脚来转都没法一次转10多圈。没错了,这就是腰力的作用了,不单是手转,还有很多动作都是需要腰力来启动的,所以腰力练习也很重要。其他的力量就不用怎么刻意去练了,因为在练习breakin动作的过程中也会练到的。
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街舞诞生于美国,品种繁复,而最早呈现的一种街舞即是locking. 下面是读文网小编整理的一些关于街舞locking创始人的资料,供你参考。
上世纪70时代,Don Cambpell发明晰一种共同的即兴舞步。最开端的时分,这种舞没有姓名;到后来,由于舞者在舞蹈进程中会呈现俄然的中止,好像动作被“锁住”相同,所以咱们便给它取名为locking. 自Cambpell发明locking以来,很多的locker参与到locking的咱们庭中,逐步完善和开展了这一舞种。到了1973年,榜首代locker,也即是在其时最有影响力的一群locker聚在一起,成立了The Lockers这一闻名的Locking团体。这其间就有一个名叫Tony Gogo的舞者。
在参与The Lockers之前,Tony Gogo和自个的表兄Buddy Gogo还成立了一个双人locking组合,取名为GoGo Brothers. 这即是榜首代GoGo Brothers.
后来,Tony Gogo去了日本。在日本,他干了两件对locking的开展影响深远的工作:榜首,在福冈办了一个locking校园,把locking传入日本;第二,生了两个美日混血儿,也即是这篇文章的主人公,后来的第二代GoGo Brothers.
GoGo Brothers由兄弟两人组成。哥哥名叫阿部丽(Abe REI,通常称他REI,给儿子取名叫“丽”,美国爸爸真风趣),生于1983年2月25日;弟弟名叫阿部优(Abe YUU,通常称他YUU),生于1984年12月27日。
生在这样一个家庭,兄弟两人好像注定了会沿着爸爸的路走下去。
大约从三四岁起,GoGo Brothers就开端和爸爸学习locking. 从最根本的动作开端学起,twirl, lock, point, clap, kick walk, scoobie doo, shuffle,等等等等。日复一日,年复一年。即是在这样一次又一次的重复中,兄弟两人获得了关于locking的开端形象,开端了他们的绵长征途。这样说或许会给人一种感受,那即是他们从小就一把汗水一把泪地苦练locking. 从今天把握的纪录片和各种材料来看,好像并不是这样。纪录片中的GoGo Brothers不失童年时的狡猾与童真,总是在伴着音乐起舞,脸上带着笑脸。或许从那时起,locking就成了他们日子的一部分,跳舞于他们而言现已变得像吃饭睡觉相同:当你听到一段好听的歌,你就会情不自禁地去跟着节拍跳舞;好像你看到一盘可口的美食,就会不由得去品味。
大约从六岁开端,GoGo Brothers就和爸爸一道登台扮演了。从此以后一向到2002年,将近十二年的时刻,兄弟两人都日子在爸爸的身影下。究竟,Tony Gogo是locking界的长辈,是榜首代locker,是闻名的locking团体The Lockers的首要成员,要想逾越他是一件十分艰难的工作。其时的咱们把父子三人合称为GoGo Family,扮演的时分,兄弟两人站在爸爸两头,三人身穿传统的小丑服,伴着愉快的节奏,用规范的old school个性向日本观众诠释着locking的面貌与魅力。
那个时分的GoGo Brothers是没有自己个性可言的,与其说是GoGo Brothers,还不如说是Tony Gogo的减小版。他们还仅仅刚刚进入locking的国际,他们还在吸收爸爸传授给他们的技艺,他们还在学习,他们还没有才干去发明,去发明一种归于他们的绝无仅有的个性。
十二年的时刻,一次又一次的学习和仿照,一次又一次的登台扮演,一次又一次的重复和体会。这个时分的GoGo Brothers,尽管刚满十八岁,可是在每一个根本动作上大约都现已有了几百万次的重复量。突变的预备现已满足充分了,如今需求的即是突变后的沉积,即是那个突变的刹那间。
在曩昔的十二年中,GoGo Brothers尽管一向日子在爸爸的身影下,但却也一向头顶着耀眼的光环:locking名家之后,从小登台扮演,各种竞赛冠军很多……可是,这些光环却没有遮盖兄弟二人的双眼,他们清楚地晓得,他们不是GoGo Brothers,他们仅仅GoGo Family里边的两兄弟,他们仅仅Tony Gogo的儿子,他们还没有实力和资历去承继GoGo Brothers这一称谓。所以在这一年,2002年,兄弟两人开端了为期一年的闭关修炼:没有参与任何扮演,没有参与任何竞赛,好像脱离了locking圈相同,过上了隐居者通常的修行日子。
咱们如今找不到任何反映2002年兄弟二人闭关修炼的材料,不晓得他们是怎样练的,不晓得他们阅历了哪些苦楚。咱们只晓得,2003年,当两兄弟从头回到咱们的视界中时,他们现已形成了显着的自己个性,一种前所未见的个性,一种让人屏气注视的个性;咱们只晓得,2003年,当两兄弟从头回到咱们视界中时,他们现已变成了真实意义上的GoGo Brothers,以GoGo Brothers的称号独登时站在了舞台上。
曩昔的locking是old school的locking,舞者动作起伏小,爆发力小,速度较慢,个性倾向于搞笑;自从locking传入日本后,日本人对locking进行了极大的改进,形成了new school的个性,其特征在于动作起伏大,爆发力强,速度快,个性以英俊为主。GoGo Brothers的爸爸是old school的典型代表,他们从小跟着爸爸跳舞,天然脱离不了old school的影响;可是从小日子在日本这个当地,身边的兄弟、battle中的对手都呈现出new school的面貌,天然也会遭到new school的影响。所以,GoGo Brothers便形成了自个共同的locking个性:用new school的窍门,呈现old school的个性。
和new school locker相同,GoGo Brothers在跳舞时动作起伏大,爆发力强。可是他们的动作起伏和爆发力却要远胜于其他locker. 一方面,这与兄弟两人从小开端操练密不可分,从发育期开端就进行有针对性的练习,使得他们的关节起伏更大,爆发力更强;另一方面,这也和他们精于popping有关。popping考究部分操控,表如今locking上,GoGo Brothers常常能以其他locker难以想象的方法扩大部分动作的起伏。这也即是为何GoGo Brothers的舞蹈总是动作丰满,极具画面感。
尽管new school locker的爆发力也很强,可是他们的爆发力被宣泄在疾速转变和活动的动作中,让人眼花缭乱。相反,GoGo Brothers则把他们优异的爆发力宛转而内敛地表如今old school音乐中,舞蹈编列的动作都不快,可是每个动作之间经过适可而止的爆发力干净利落地联接在一起,压拍精准,力度妥当,在视觉体现上,给人一种“定而转变,动而能定”的感受。
如果说old school locker像诙谐的小丑,new school locker像凌厉的斗士,那么GoGo Brothers就像是高雅的绅士,沉着中浸透热情,张扬中不失慎重。
当然,显着的共同个性也是需求完善和精粹的。这一点在REI身上体现得特别显着。在2003年刚刚重回舞台的时分,REI总是给人一种爆发力有余、协调性缺乏的感受,说得浅显一点即是给人一种“抽风”的感受。这一点在old school night决赛对p-lock和jimmy soul的时分体现的十分杰出。大约到了05年,REI根本解决了这个疑问,强壮的爆发力总算找到了合理的体现方法。等到了07年的时分,兄弟两人达到了2003-2009年这一时期的巅峰,个性现已十分老练和安稳,各自的特征也现已体现得十分显着。详细能够参看07Juste Debout,REI在决赛中的Boogie Town这首歌中的体现,以及YUU在1/8决赛中的Welcome to Our World这首歌中的体现。
尽管是兄弟,并且师父也相同,可是两人的个性仍是有对比显着的区别。整体来看,YUU的舞蹈对比稳,可是相应的改变也对比少,根本上以横向动作为联接;REI的舞蹈更多变、更自若,可是偶然也会呈现上述的“抽风”表象,当然,跟着动作的精粹也越来越少了。别的,REI的滑步也是一绝,常常能够引来喝彩喝彩。在身体素质方面,YUU的柔韧性非常好,REI的爆发力非常好(显着好得多)。这也决议了兄弟两人的大招各有不同。YUU的大招是over-the-shoulder which way和腾空接split,这两招都是对柔韧性有极高要求的动作。通常locker的which way乃至无法做到脚跟过腰,可是YUU却能够过肩,视觉冲击力极强,好像YUU是国际上仅有一个能够做到over-the-shoulder which way的人。至于腾空接split那就不必说了,不是每自己都能做的,稍有不小心就会有人身风险。REI的大招是高速横移which way,转体接split和后空翻接split. 这三个动作都需求极强的爆发力。高速横移which way也是一个很拉风的招式,相同也是只要REI才干做到的动作,它的呈现通常伴跟着一阵掌声和惊呼。至于转体接split嘛,其他locker能够做到360度,可是只要REI才干做到720度。我自己更喜爱REI一点,感受REI对音乐的体现力要更胜一筹。
按理说,跳locking跳到GoGo Brothers这个份上,也现已是空前绝后了,两自己能够从此以Locking大师的身份吃老本了。可是,让人感到难以想象的是,在2011年,也即是兄弟二人跳了将近25年的时分,两位大师又奇迹般地完成了第2次质的腾跃。尽管这一次不比03年那一次那么显着,可是依然做到了有所打破。这个改变在REI身上体现得特别显着,详细来说,即是他把popping融入了locking傍边,通常在让人意想不到的当地用popping的方法来诠释locking,视觉效果让人赞赏。而YUU的打破首要表如今多样性上,前面也提到了,YUU的改变要少一些,有时分略显板滞。可是如今感受YUU也跳开了,没有了结构的捆绑,信手拈来。详细情况能够参看2011年OBS上GoGo Brothers对战台湾尖端locking组合放肆和小允的视频。尽管是一场扮演battle,可是我觉得仍是很精彩的。
要总结GoGo Brothers目前为止的生平,我觉得能够用子承父业,后来居上来归纳。还没到30岁的年岁,就现已变成了当今国际无可争议的locking大师。现如今两自己现已根本上不参与竞赛了。也是,谁敢站在他们面前竞赛啊,又有啥裁判有那么强壮的心理素质敢评他们输啊。想想07年Juste Debout决赛的时分,最终GoGo Brothers 被判输给对手,得了第二名。这个成果在广阔locking爱好者中引起了轩然大波,咱们共同认为有两种能够:要么咱们团体看错了评判成果,要么几个裁判瞎了眼。我自己倾向于第二种能够。在我形象里边,这是GoGo Brothers从小到大仅有一次得第二名,其他都是榜首。
生在locking之家,从小开端跳locking,进而变成一代locking大师。25年的堆集,总算造就了这样一个舞坛传奇。
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